近年来，随着北京城市文明创建工作的深入推进，越来越多舞台演出，联欢活动也在基层社区遍地开花，如何拍好舞台照，如何在朋友圈晒出自己的摄影手艺成了不少人的新需求。
近日，由本报官网举办的 “新视觉大讲堂”进社区活动来到朝阳区太阳宫乡。本次活动特邀知名摄影人狄辉为社区居民带来一场别开生面的“如何拍好舞台摄影”分享会。太阳宫文联书法摄影协会摄影俱乐部的近百位影友到现场参与。
理论结合实际配合生动的实例说明，一堂让摄影小白听得懂、摄影达人有提高的摄影交流会在轻松欢乐的气氛中结束。现场不少影友听后茅塞顿开，受益匪浅，纷纷表示有了新的摄影思路。
“新视觉大讲堂”作为北京晚报官网·北晚新视觉网举办多年的品牌特色活动，一直以来以传播摄影知识为主题，架起报社与读者之间的桥梁。通过讲解大家感兴趣的摄影知识，提供影友们面对面交流的平台，结识更多志同道合的朋友，丰富大家的文化生活，以此达到“新视觉大讲堂”举办的初衷。
以摄影为媒，送课进社区，鼓励影友走出家门，举起相机记录城市变化，感受生活美好，2020年“新视觉大讲堂”活动会继续与您“一月一见”。
新视觉大讲堂举办信息详见：bbs.bwxsj.cn
舞台摄影小窍门
从如何拍摄舞台讲起，看似宽泛的主题，狄辉提出三个拍摄的客观标准：人物情感、光影配合、快门速度。狄辉表示，用好光就成功了一半。
窍门一：精彩的人物情感往往在演出高潮时出现，因此，需要摄影者对剧情有一定的预判能力，在需要按快门的时候使用高速三连拍，尽量减小对旁边观众的影响。
窍门二：要想突出舞台故事和人物情感，虚实相生也是一种表现情绪。我们既可以用较快的速度将舞台上的情景定格，也可以用慢速快门表现一种虚幻缥缈的感觉，该动的能动起来、该静的也静得下去，使拍出来的照片既有清晰的主体形象，又使画面具有流动感。
窍门三： 通常舞台是禁止使用闪光灯的，所以在拍摄时多利用舞台和剧场的现场灯光拍摄，以人物为曝光标准，随现场灯光变化，及时调整光圈、快门数值。